一个理发师、一个通信工程师、一个乡村教师。
他们互不相识,年龄不同,职业不同,所在的城市不同。但他们做了同一件事:学会一门技能后,把镜头转向了那些不被看见的人。
走不进理发店的留守老人,正在消失的街头手艺人,中缅边境说不出梦想的孩子。年过半百,他们都在本该“安定下来”的年纪,选择重新出发,用自己最擅长的方式,填补着社会运转中那些被忽略的缝隙。
带着这些故事,记者采访了兴趣岛公共事务总监王雅昕。她和团队在陪伴大量中老年学员的过程中,观察到一个越来越清晰的现象:很多人最初来学习是为了自己——学一项技能、找一个圈子、找回一点价值感。但学着学着,他们不约而同地转过身去,把光和热带给了更多人。
“这不是我们设计的,是他们自己长出来的。”王雅昕说。
理发师张卫东:从“活招牌”到每月下乡
在河南驻马店平舆县射桥镇,53岁的张卫东剪了三十年头发。凭一把剃刀,他从乡镇做到县城,盖了楼、买了房、提了车。一个初中毕业的打工仔,靠手艺把日子过得硬气。
两年前,他报名学习了短视频课程。经营着两家店,他只能从睡眠里抠时间——下了班看课件、爬楼看群里的点评,学到凌晨两点是常态。

2025年,他的一条短视频突然火了,50公里外的驻马店、80公里外的周口,甚至安徽的顾客专程开车找来。但真正的转折发生在镜头偏转的那一刻。
2025年深秋,有粉丝私信提起当地一个人——患脑梗十二年,手脚常不听使唤,连剪个头发都成难事。张卫东问了地址,带上椅子和工具就去了。
屋子很暗。锅碗堆在墙角,灶台积着厚厚油垢。那人站在屋子中间,佝偻着背,头发打了绺。张卫东没吭声,围布一抖,剃刀响起来,碎发落了一地。剪完,人清清爽爽立在屋里。那人慢慢抬起手,摸了摸自己后脑勺,半晌,嘴里挤出两个字:“得劲。”——河南方言里最朴实的一句“舒服”。
他把这段拍下来发到抖音,评论区“炸”了:“我们村也有这样的”“镇上有个拾荒老人常年没条件理发”……他剪了三十年头发,来的都是自己走进店门的人。可还有很多人,走不进任何一家店的门。
从那天起,他给自己定了规矩:最迟半个月,一定要下乡一趟。哪个村有人打电话,他就去哪,把名字和地址记在本子上,一个个找过去。
有人问不挣钱图什么。他说不上大道理,就是看见那些蓬头垢面的人剪完头发一下精神了,“心里比赚钱还得劲”。他曾给自己定下“50岁退休”的目标,房子车子都办齐了。可拎着工具箱进了村,他说:“我可能不能再提什么时候退休了。”
工具箱往车上一放,发动车子,往下一个村子开。
通信工程师高昌林:为消失的手艺建一座“影像档案馆”
在江苏盐城,通信工程师高昌林白天的工作严谨、刻板、充满逻辑。2019年,他偶然接触摄影,从单反基础操作到PS后期,一点一点啃下来。2023年,他在网上刷到一个线上手机摄影课程,从此系统学起,不再满足于拍摄风景人物,开始把镜头对准身边的市井生活。
有一天,他在一家超市门口看见一位修鞋师傅——穿着整洁,工具摆得整整齐齐,头上戴着一顶礼帽,透着一股老派讲究的气质。他蹲下来,按下了快门。师傅告诉他:自己在上海修了二十多年鞋,五六年前才回到盐城老家。那一瞬间,高昌林意识到,这些看似普通的手艺人,其实是一座城市的记忆载体。
从那天起,他开始有意识地寻找和拍摄那些正在消逝的老手艺。磨剪刀的师傅骑着自行车穿行在小区里,吆喝声渐行渐远;摇爆米花的老人蹲在街角,“砰”的一声白烟腾起;卖麦芽糖的小贩挑着担子,用两块铁板叮叮当当地敲出节奏……这些童年记忆里熟悉的画面,如今越来越难见到了。
他用一部手机,为即将消逝的传统手艺建起了一座“影像档案馆”。“年轻人都不愿意干这个了。再过十年、二十年,可能就彻底没了。将来再回头看,这些照片会有历史价值。”
在2025年的一场全国手机摄影比赛中,他的作品《老手艺•修鞋》闯入纪实赛道初赛百强,被网友称为“传统手艺守护者”。
乡村教师阿罗:用短视频守候中缅边境孩子的梦想
在云南中缅边境的佤山乡村小学,50岁的阿罗教了三十一年书。1995年她来到这里,教室地板还是土的,黑板是用木架做的,小朋友个子矮够不着,她就把他们抱起来在黑板上写。
学短视频的起因,是女儿读大三时,集训学校的老师经常发一些校园活动视频。她第一次感受到宣传的力量,就想:我是不是也可以用短视频记录山区孩子的校园生活,让在外务工的家长看见孩子的成长?
她报名了短视频课程。镜头里,她记录下清晨洒满阳光的教学楼、用草绳跳绳的纯真瞬间。有个一年级小女生,家里条件特别困难,穿的拖鞋特别大,脚黑黑的。阿罗去拍她,她以为老师在欺负她,直接哭了。
镜头记录的不只是画面,还有孩子们的梦想。有个佤族女孩能唱会跳,梦想是当明星。但更多的孩子说梦想是“打工”——去外面打工,还车贷、房贷。因为打工家庭的孩子零花钱更多,父母不在身边,能做的就是转点零花钱过来。有个小女孩,妈妈是缅甸人,没有户口,一直在缅甸。阿罗问她不想爸爸妈妈吗?她说:“不想,有钱就可以了。”
阿罗沉默了很久。“我们改变不了所有的事,”她说,“但每天站在讲台上,让孩子知道有人在乎他们,这件事本身就有意义。改变不了所有,但能改变一个是一个。”
今年春天,一位短视频讲师远赴西盟佤山,与阿罗一起为乡村小学的孩子们完成了一场特别的公益放映。阿罗说了一句话,让在场所有人动容:
“想出去就出去,累了就回来,我一直都在。”
她不会离开这个学校。“我这个年纪,谈不上什么大梦想了。就是想继续快快乐乐地做一个快乐的老师,教出健健康康的学生。”
每次开学回来,车开进校园,下车的那一分钟,她觉得风都是甜的。
“他们不是偶然,是我们长期观察的缩影”
张卫东、高昌林和阿罗,不是仅有的把技能变成善意的人。
76岁的张红,学习摄影的初衷是给沉闷的照料生活找点光亮。但摄影最后照亮的不是她一个人——每次去养老院演出,她不拍舞台,专拍台下的观众:轮椅上的奶奶跟着旋律轻轻晃手,爷爷望着舞台眼睛亮得像星星。她把这些画面剪进视频里,“能把他们眼里的光留下来,我觉得特别值。”
50岁的陈星秀,小时候住在乡下,全镇只有一家照相馆。他在线上平台重新拾起摄影梦,从摄影小白一路成长为外聘助教,两年多牵头组织了两百多场线下活动。他自己曾经是那个被兴趣点亮的人,现在成了点亮别人的人。
不满50岁确诊帕金森的陈俐,把画笔塞进左手,从画不直一条线到能画出完整的山水和扇面。她又接触了声乐课,每天练声雷打不动。如今她正在筹划一场画展,想办成帕金森患者的专属展览,收益全部捐给病友互助组织。
“这些故事背后,有一个共同的逻辑。”王雅昕说。
在长期跟踪大量中老年学员的过程中,她和团队发现了一个很有意思的现象:当一个人真正被兴趣点亮之后,他不会止步于自我满足。他会本能地转身,把这份光带向更多人。
在她看来,这恰恰是兴趣教育最独特的社会价值。“它不是被要求的,是被激发的。兴趣不只是让人变得更好,还让人变得更善。”
“第一次成年为责任,第二次成年为自己”
2025年末,我国60岁及以上人口已达3.23亿。这3.23亿人面临的,远不止物质层面的养老问题。
王雅昕和团队在长期观察中发现,银发群体普遍面临三大深层挑战:健康状态的波动、社会关系的收缩、自我价值的迷茫。
“我们经常说一个概念——‘第二次成年’。”她说。
第一次成年是社会规则推着走,为家庭、为责任而活;而退休之后,当外在的社会角色卸下,许多人开始第一次认真问自己:我到底想要什么?
“退休不是终点,而是一次真正意义上的重启。”
但重启之后,去向哪里?
“兴趣,正在成为一种低成本、高粘性的解决方案。它不只是学一门手艺,更是重新建立社交联结、找回‘被需要’的感觉。”
这种“被需要”的感觉,恰恰是张卫东下乡理发时内心的那份“比赚钱还得劲”,是高昌林按下快门时为老手艺留档的那份使命感,是阿罗站在边境小学里那句“我一直都在”的笃定。
“一个人被兴趣点亮之后,他会本能地转身去点亮别人。这不是我们设计的,而是在大量学员身上反复验证的一个真实路径。”王雅昕说。
十年:当兴趣长成大爱
采访临近结束时,王雅昕说,今年恰好是她所在平台成立的第十年。
“十年是个节点。前段时间,我们发布了新的企业文化价值观,其中最重要的一个变化,就是加入了基石价值观——有爱。”
她说这话时,语气平静,但每个字都落得很稳。
“但我想说的是,这两个字不是我们关起门来开会写出来的。是张卫东一剪刀一剪刀剪出来的,是高昌林一张照片一张照片拍出来的,是阿罗在边境小学里一天一天守出来的。我们做的,不过是把已经真实存在了十年的一件事,正式说出了口。”
十年,足够让一个想法落地、生长、蔓延。她和团队在回望这些年积累的学员故事时发现了一个共同的内核——最初,绝大多数人都是为自己而来的。学一门手艺,打发退休时光,或者单纯想找个地方说说话。
但后来,镜头偏了。
张卫东的剃刀开始为出不了门的老人而响,高昌林的镜头对准了街头巷尾即将消失的手艺,阿罗的手机屏幕装下了边境线上孩子们的梦想。还有张红的相机、陈星秀的组织、陈俐的画笔——他们都在某个不经意的瞬间,从“被照亮”变成了“照亮别人”的那束光。
真正的社会责任,不一定非要宏大到捐楼建校、赈灾捐款。一个理发师每月下乡给老人免费理发,一个通信工程师为消失的手艺留档,一个乡村教师用镜头连接留守儿童和远方的父母——这些事很小,小到不会上新闻头条。但它们真实、具体、可感知,是一个个普通人用自己的手艺和时间,填补了社会运转中那些被忽略的缝隙。
“这就是我们理解的‘百行可及的社会责任’。”王雅昕说,“不需要是企业家、不需要是慈善家,每个普通人掌握一门技能之后,都有能力为身边的人做点什么。”
当一个53岁的理发师发现“还有很多人走不进任何一家店的门”,当一个76岁的老人在养老院里拍下“他们眼里的光”,当一个50岁的乡村教师说“我一直都在”——他们做的事情,本质上是替这个社会接住了那些正在坠落的人。
“有爱不是我们创造的,是这些学员活出来的。”王雅昕说,“我们的角色,是看见它、确认它、守护它,然后让更多人知道——原来把自己活成一束光之后,真的可以照亮别人。”
一个打捞“看不见的人”,一个记录“消失的手艺”,一个守候“走不出去的孩子”。方向不同,内核一样:被兴趣点亮之后,转身去点亮别人。
当一群这样的人聚集在一起,学习就不再只是技能的传递,而是一种价值观的共振:我学得越好,就越想帮助别人;我越被看见,就越想看见别人。善意彼此浸润,同频自会相逢。
十年了。那么多人留在这里,不是因为名师多、课程全,而是因为在这里,他们遇到了同频的人——那些心底有光、满怀热忱的人。而当这群人把兴趣活成大爱,他们不仅陪自己走完了余生,也替这个社会补上了那些最朴素、最需要的温暖。
尾声:有爱,所以看见
采访结束后,我们读到了兴趣岛创始人朱峻修写下的一段话,关于他心中“有爱”的模样:
真正的爱是无条件的,这是一种完全接纳、看见、帮助、赞叹生命一切的情感。它需要毫无保留的勇气、信心和慈悲。
爱是他人口渴时递出的一杯暖茶。爱是他人弹一首曲子,我静静聆听。爱是你看到迫切的痛苦和需要,我努力地支持与化解。
爱,就是这从心底无声无息地看见、滋养、支持与帮助。
这段话放在这里,几乎不需要任何解释。
张卫东递出的不是一杯暖茶,是一把剃刀——他看见了那些走不进理发店的人,于是一个村一个村地找过去。
高昌林聆听的不是一首曲子,是磨剪刀的吆喝声、摇爆米花的轰鸣声、麦芽糖铁板的叮当声——他看见了正在消失的手艺,于是用手机为它们建起一座“影像档案馆”。
阿罗支持的不是一个人的痛苦,是整整一个边境小学孩子们的梦想——她看见了那些说不出梦想的孩子,于是守了三十一年,说“我一直都在”。
他们不是先学会了“爱”这个字,才去做这些事。他们是先做了这些事,然后我们发现——原来这就是爱。
一个人被兴趣点亮之后,会本能地转身去点亮别人。这不是口号,是张卫东的剃刀、高昌林的快门、阿罗的讲台——日复一日地证明给我们看的。
有爱,所以看见。看见,所以行动。行动,所以改变。
而改变,正从每一次无声无息地看见、滋养、支持与帮助开始。(新浪广东 郑凯夫)







