戏剧电影相互借力形成大IP 成功与否关键看改编能力

　　近两年，戏剧与电影互借IP改编已经蔚然成风。一方面，将优秀的戏剧作品改编成电影，这股风潮由来已久，近年来更有《怀疑》《兔子洞》《夏洛特烦恼》等获奖佳作出现；另一边，国内戏剧界也急于去寻求优质内容，以扩大观众群。随着影视圈IP的兴起，戏剧舞台上也开始出现一些“熟面孔”，包括《左耳》《小时代》《栀子花开》《仙剑奇侠传》《悟空传》等在内的一批由小说、影视、音乐、游戏改编而来的舞台作品逐渐有爆发增长的趋势。

　　趋势▶▶原班人马打造影戏联动

　　除了去年年度现象级电影《夏洛特烦恼》，近年来从话剧舞台搬上大银幕的作品屡见不鲜，而且大多都取得了高票房，比如《分手大师》等。值得注意的是，这些高票房的电影的制作方往往也是原来话剧团队的“原班人马”。

　　《夏洛特烦恼》的成功可视作“开心麻花”在喜剧舞台扎根多年后一次影视圈的集中变现。《分手大师》与《恶棍天使》话剧和电影也都由俞白眉、邓超团队打造，在话剧成功上演后，再借助邓超的高人气搬上大银幕。

　　今年，不少话剧界的青年导演也将加入电影改编的队伍中来，如由饶晓志编剧、执导的话剧版《你好，疯子！》改编的同名电影年底将发行上映。而周申、刘露搭档编导的“小剧场神剧”《驴得水》在话剧界大获成功后，两位编导也自筹资金将其拍成了电影，有望在下半年与观众见面。

　　除此之外，已知的项目还有戏剧导演何念、编剧宁财神的《21克拉》，由此改编的电影项目目前正在进行中。包括“女版”老炮儿《李小红》在内的几部话剧改编版权也被资本方看中，将以“影戏联动”的模式，一边在全国巡演话剧，一边为电影造势，同样的营销模式在编剧今何在的《悟空传》上也有所体现。

热点▶▶喜剧改编更受电影青睐

　　话剧版《你好，疯子！》本来是一出悬疑剧，但在电影版中它却被定位为“幽默喜剧”，这与近年国内电影市场对喜剧电影接受度良好不无关系。而《夏洛特烦恼》《恶棍天使》除了是喜剧外，更增添了不少幻想成分。

　　最近，开心麻花团队的王宁、修睿正在拍摄喜剧科幻电影《小强大战外星人》，王宁就表示，影片吸引他们加入的是剧本，作为一个喜剧人，是非常乐意参演喜剧电影的。谈到时下无论是电影还是综艺，喜剧题材都广受老百姓欢迎，王宁感叹：“现在是喜剧特别好的时代。”

　　现实数据也支持了这个说法。经过将《夏洛特烦恼》“电影化”，作为出品方之一的开心麻花团队分得约1.82亿元票房，这个数据甚至超过了此前一年公司的全部收入。如今，手握25部舞台剧IP的开心麻花华南总部正式落户深圳，深圳当地拥有大量民营影视制作公司，而其毗邻港澳的地理优势无疑也为开心麻花实现影视业务领域的扩展提供了重要保障。

　　不仅仅是喜剧舞台作品，连喜剧表演者也都成了电影圈格外欢迎的对象。因为参加《欢乐喜剧人2》而人气飙升的相声演员岳云鹏近日就加盟了电影《从你的全世界路过》，将与邓超、张天爱、杨洋、柳岩等同台飙戏。“搞笑达人”王祖蓝也会在电影《王牌逗王牌》中与欧阳娜娜组成对。

风险▶▶IP可借用不可依赖

　　近年来，不论是喜剧电影还是戏剧，票房都在不断走高，但喜剧市场虽热，想要做出好作品，却绝非易事。喜剧演员王宁就曾说，喜剧的段子不可循环，好不容易想出来一个包袱，却只能用一次，不像创作一首歌，可以唱一辈子。

　　同一个IP，从戏剧到电影，一不小心就成了一部舞台剧“现场视频”，成了“四不像”。王宁透露，如今的喜剧电影越来越需要整体结构的设计，而不是单靠语言包袱，更需要与其他类型片融合，“电影表演与舞台不完全一样，不能太把语言包袱放在电影中，电影更讲究的是结构搞笑。”

　　反过来，从电影到戏剧的改编也不少，但几乎清一色都是文艺片，包括《桃姐》《钢的琴》《苏州河》《小城之春》等等，当然，也有《甄嬛传》《步步惊心》等由小说改编、在电视荧屏走红的作品，但总体来说，票房都不算特别理想。毕竟，影视剧是大众消费，而舞台剧是小众消费，IP戏剧还要多付出给IP方的分成，这让利润空间更受挤压，其实亏损的风险比原创戏剧更高。

　　在这种情况下，一般影视公司出售话剧改编权更希望的是作品得到另一种媒介的传播，而不看重获利，比如已上演的《左耳》和即将于六一首演的舞台剧《大圣归来》，就分别是与光线传媒、十月文化这两家原电影的版权方进行合作的。

　　相比电影借力戏剧，戏剧改编者的工作要更多一些，更偷不得懒，也不能依赖IP原本积累的观众基础，他们往往要跟原作者进行紧密沟通，要了解哪些需要保留，哪些不适合舞台呈现要放弃。创作者饶晓志认为，同一个IP，戏剧和电影的受众面存在较大差异，但票房往往会被拿来比较，这很容易让从业者产生奇怪的心态，“不论是原创还是借力IP，从业者的心态要健康，这个行业才能长远发展。”